报名截止日期：2024年12月9日
比赛结果发布日期：2024年12月23日
年龄要求7-22岁
比赛项目
钢琴
小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴
管乐：木管和铜管
声乐
打击乐
竖琴
室内乐（不超过8人）
比赛组别（以2024年12月12日计算）
A组：7 – 9岁
B组：10 – 12岁
C组：13 – 15岁
D组：16 – 18岁
E组：19 – 22岁
需要提交的报名材料
1.报名表
2.护照或身份证扫描件
3.学校、年级、老师姓名
4.参赛视频，可接受在家里录制，可接受无钢伴。除管乐和室内乐外，其他人必须背谱演奏
5.报名费：独奏/唱130美元，室内乐每人90美元
曲目要求
无演奏时长限制
A、B、C、D组：
自选巴洛克时期、古典时期、浪漫主义时期、或20-21世纪的一首独奏曲目，或者一首奏鸣曲、组曲或协奏曲的一个乐章。
声乐：一首古典或者音乐剧曲目
E组：自选巴洛克时期、古典时期、浪漫主义时期、或20-21世纪的两首曲目，或者奏鸣曲、组曲或协奏曲的两个乐章。
声乐：两首古典或者音乐剧曲目
奖项：
A、B、C、D组：金奖500美元，银奖200美元，铜奖100美元（金银铜奖从一等奖获得者中选出），全体参赛者一起参评；一、二、三等奖和优秀奖证书颁发给每个乐器的每个组别
E组：金奖700美元，银奖400美元，铜奖200美元（金银铜奖从一等奖获得者中选出），全体参赛者一起参评；一、二、三等奖证书颁发给每个乐器的每个组别
评委
弗兰克·阿尔蒙德，小提琴
小提琴家弗兰克·阿尔蒙德曾在密尔沃基交响乐团担任查尔斯和玛丽·卡斯特克音乐会首席25年，直到2020年。他还曾在瓦列里·格尔基耶夫指挥的鹿特丹爱乐乐团担任音乐会首席，并在库尔特·马祖尔指挥的伦敦交响乐团中担任客座音乐会首席。
弗兰克经常与密尔沃基交响乐团合作作为独奏家，并在美国和欧洲各地作为独奏家和室内乐音乐家演出。他是自己在密尔沃基创办的室内乐系列音乐会Frankly Music的创始人，因其创新的节目安排和吸引世界各地顶级演奏家而备受认可。
17岁时，弗兰克·阿尔蒙德成为意大利热那亚尼科洛·帕加尼尼大赛历史上最年轻的获奖者之一，并在五年后成为第八届莫斯科国际柴可夫斯基大赛中两位美国获奖者之一，这一事件被PBS电视台制作成了一部屡获殊荣的纪录片。
他最近的一系列录音作品《小提琴的生活》记录了他目前使用的1715年利皮尼斯基斯特拉迪瓦里小提琴的非凡历史和渊源。这把乐器与朱塞佩·塔尔蒂尼、爱德华·格里格、约翰内斯·勃拉姆斯以及罗伯特和克拉拉·舒曼有直接关联。
弗兰克拥有茱莉亚学院的两个学位，师从多萝西·德雷、米哈伊尔·齐特林、费利克斯·加利米尔和约瑟夫·西尔弗斯坦。他目前在芝加哥的罗斯福大学任教，并担任密尔沃基青年交响乐团的约翰斯顿驻团艺术家，该团是美国最大的青少年艺术项目之一。他之前还在西北大学和德克萨斯基督教大学任教。
理查德·赫歇尔，大提琴
理查德·赫舍尔于1989年加入芝加哥交响乐团的大提琴部。他在茱莉亚音乐学院获得了学士和硕士学位。他是1988年茱莉亚协奏曲比赛、1988年欧文·克莱因国际弦乐比赛和1980年圣路易斯交响乐团奖学金比赛的冠军。除了在艾弗里费舍尔音乐厅与茱莉亚管弦乐团在纽约首次亮相外，赫舍尔还与皮奥里亚交响乐团、印第安纳西北部交响乐团、新爱乐乐团、Ars Viva 交响乐团、木星交响乐团、圣路易斯爱乐乐团、马拉开波交响乐团合作演出协奏曲（委内瑞拉）、国家话剧团管弦乐团、圣路易斯室内乐团和纽约爱乐乐团合作。他是罗斯福大学芝加哥表演艺术学院的教师。 他演奏一把由Matteo Goffriller于1710年制作的威尼斯大提琴，以及一把由William Whedbee于2014年在芝加哥制作的大提琴。
艾伦·凯，单簧管
艾伦·凯因其“引人入胜”的表演和“极具感染力的热情和风采”而受到《纽约时报》的称赞，他是奥菲斯室内乐团的首席单簧管演奏家和前艺术总监，也是纽约河滨交响乐团和小管弦乐团的首席单簧管演奏家。他还担任美国交响乐团和圣卢克管弦乐团的首席。凯先生获得的荣誉包括 2015 年古典唱片基金会塞缪尔·桑德斯室内乐奖、坦格伍德的 C.D. 杰克逊奖、总统学者教师表彰奖、茱莉亚音乐学院 1980 年比赛和 1989 年青年音乐会艺术家奖。他为纽约室内乐团编排的创新曲目是开普梅音乐节 26 年来的传统曲目。凯先生也是一名指挥家，在茱莉亚音乐学院师从已故的 Otto-Werner Mueller 学习指挥，并曾指挥过纽约市的管弦乐队和室内乐团。目前在曼哈顿音乐学院、茱莉亚音乐学院和石溪大学任教。他曾担任奥兰多音乐节钢琴三重奏和荷兰罗尔杜克混合合奏国际比赛、意大利特拉帕尼国际室内乐比赛、青年音乐会艺术家国际比赛、音乐会艺术家协会比赛和菲绍夫室内乐比赛的评委。
中道丽莎，钢琴
以精湛的莫扎特表演而闻名的中道丽莎在与檀香山交响乐团的协奏曲表演中被檀香山评论家称为“为演奏莫扎特而生”。由日本文化省主办的东京个人首演成功，开启了中道女士在日本的职业生涯。此后，中道女士在日本各地的协奏曲演出中演出，其中包括东京的新星日本爱乐乐团、长崎的九州爱乐乐团、京都的京都交响乐团和广岛的广岛交响乐团。她在广岛交响乐团的表演被评价为“精彩的莫扎特演奏”。她曾担任库博国际钢琴比赛（克利夫兰）、韦宁国际钢琴比赛（棕榈泉）和阿拉斯加MTA的评委。她在Martin Canin的指导下从茱莉亚音乐学院获得学士和硕士学位，并在纽约州立大学石溪分校获得博士学位。
简·奥利安，声乐
女高音简·奥利安 毕业于莎拉劳伦斯学院，曾在美国、加拿大、意大利和墨西哥的歌剧、独奏会和管弦乐队中演出。 她曾在皇后学院、曼尼斯音乐学院、新英格兰音乐学院、瓦萨学院、威斯敏斯特音乐学院、Artescénica（墨西哥萨尔蒂约）和纽约大学任教。目前在茱莉亚音乐学院夜校部和曼哈顿音乐学院大学预科部任教。她还在法国维托（勃艮第）的 Académie La Roche d’Hys 任教。大师班包括明尼苏达歌剧团（歌剧计划）和大都会歌剧协会（高中声乐家研讨会系列）。她的学生在百老汇、电影和电视上演出，其中包括托尼奖、艾美奖和格莱美奖得主。