报名截止日期：
2025年12月3日
比赛结果公布日期：
2025年12月16日
年龄要求
7至18岁
年龄组别
• A组： 7 – 9岁
• B组： 10 – 12岁
• C组： 13 – 15岁
• D组： 16 – 18岁
（年龄以2025年12月6日为准）
允许参赛的乐器
钢琴、弦乐（小提琴、大提琴、中提琴、低音提琴）、木管乐器、铜管乐器、声乐、打击乐、竖琴，以及最多8人/组的室内乐组合
曲目要求
年龄组 A、B、C、D：
视频要求：
结果公布：
• 比赛结果将于2025年12月16日公布。
• 获奖者通过电子邮件收到PDF格式的获奖证书。
奖项设置
奖项将由评委酌情决定颁发。
金奖（500美元）、银奖（200美元）、铜奖（100美元）：
将从所有乐器类别的第一名获奖者中选出。
第一、第二、第三名及荣誉提名奖：
每个年龄组、每种乐器均会颁发，并获得电子版的获奖证书。
评委介绍
弗兰克·阿尔蒙德（小提琴）
小提琴家弗兰克·阿尔蒙德曾担任密尔沃基交响乐团首席长达25年（至2020年），亦曾在瓦列里·捷杰耶夫执棒的鹿特丹爱乐乐团担任首席，并作为客座首席与库尔特·马祖尔指挥的伦敦交响乐团合作。
他经常以独奏家和室内乐演奏家的身份在美国和欧洲各地演出，是密尔沃基“Frankly Music”室内乐系列创始人，该系列因其创新曲目编排和吸引全球顶尖演奏家的能力而备受赞誉。
17岁时，他成为意大利热那亚帕格尼尼国际小提琴大赛历史上最年轻的获奖者之一。五年后，他又成为第八届柴可夫斯基国际音乐比赛（莫斯科）的两位美国获奖者之一，该赛事被拍成获奖PBS纪录片。
他录制了大量唱片，涵盖多种风格，多次获得格莱美提名。
他拥有茱莉亚音乐学院的学位，曾师从多萝西·迪莱、迈克尔·赛特林、费利克斯·加利米尔和约瑟夫·西尔弗斯坦。目前执教于芝加哥罗斯福大学，并担任密尔沃基青年交响乐团的驻团艺术家，这是美国最大的青少年艺术项目之一。他此前也曾在西北大学和德州基督教大学任教。
理查德·赫希（大提琴）
理查德·赫希于1989年加入芝加哥交响乐团大提琴声部。他出生于密苏里州华盛顿市，最初随父亲（一位业余大提琴手）学习，后师从圣路易斯交响乐团副首席萨维利·舒斯特。他进入茱莉亚音乐学院，师从伦纳德·罗斯和钱宁·罗宾斯，于1987年获学士学位，1988年获硕士学位。
在前往芝加哥之前，他曾担任茱莉亚音乐学院的助教，曾获1988年茱莉亚协奏曲比赛、1988年克莱恩国际弦乐比赛和1980年圣路易斯交响乐团奖学金比赛奖项。
除了在纽约林肯中心艾弗里·费舍尔音乐厅与茱莉亚乐团的首演外，他还在皮奥里亚交响乐团、西北印第安纳交响乐团、新爱乐乐团、Ars Viva交响乐团、木星交响乐团、圣路易斯爱乐乐团、马拉开波交响乐团（委内瑞拉）、国家保留曲目乐团、圣路易斯室内乐团及纽约爱乐乐团等多个乐团担任协奏曲独奏。
他与著名钢琴家丹尼尔·巴伦博伊姆、安德拉斯·席夫、乌苏拉·奥本斯，大提琴家马友友和林恩·哈瑞尔，小提琴家瓦季姆·列宾等同台演奏室内乐。他现任教于罗斯福大学芝加哥表演艺术学院，拥有大量私人学生。
艾伦·凯（单簧管）
被《纽约时报》称赞为“令人着迷”的演奏家和“充满感染力的热情与风采”的艾伦·凯，是奥菲斯室内乐团的首席单簧管演奏家及前艺术总监，同时也是纽约河畔交响乐团和小交响乐团的首席单簧管。
他曾获得古典录音基金会的塞缪尔·桑德斯奖、坦格伍德音乐中心的杰克逊奖、总统学者教师奖，以及1989年与六重奏Hexagon一同获得的青年音乐会艺术家奖，该六重奏的故事被拍成获奖纪录片《Debut》。今年，匿名捐赠者在茱莉亚音乐学院设立了以他命名的音乐奖学金。
他是Windscape五重奏的创始成员，常在全球各地的室内乐舞台上演出。
2004年，他在德国莱比锡夏季音乐学院任教，目前在曼哈顿音乐学院、茱莉亚音乐学院和石溪大学任教，并担任石溪大学交响乐团执行总监。
作为木管室内乐的大师级演奏家，他与Hexagon、Windscape和西尔万木管五重奏录制了大量作品；他为木管五重奏改编的作品由Trevco Music和International Opus出版。他曾任意大利特拉帕尼与荷兰罗尔杜克国际室内乐比赛、青年音乐会艺术家、音乐会艺术家协会及费肖夫室内乐比赛评委。
他也是一名指挥，曾在茱莉亚音乐学院师从已故的奥托-维尔纳·穆勒学习指挥，并在茱莉亚、石溪大学及纽约地区指挥过乐团与室内乐。他目前担任石溪大学交响乐团的执行总监，并定期执棒。
丽莎·中道（钢琴）
以精湛的莫扎特演绎著称的钢琴家丽莎·中道，曾被檀香山广告商乐评人称为“天生为演奏莫扎特而生”，她在与檀香山交响乐团合作的协奏曲演出中获此评价。
她由日本文化厅赞助的东京独奏首演成功开启了她在日本的职业生涯。此后，她与日本多个交响乐团合作协奏曲，包括东京的新星日本爱乐乐团、长崎的九州爱乐乐团、京都交响乐团和广岛交响乐团。她与广岛交响乐团的演出被誉为“辉煌的莫扎特演奏”。
2019年2月，她与世界知名钢琴家强恩·中松一起，在汉斯·格拉夫指挥的夏威夷交响乐团中演奏了莫扎特双钢琴协奏曲。她与檀香山交响乐团和夏威夷交响乐团的协奏曲演出超过十次，其中演奏的莫扎特协奏曲被《檀香山广告商》评为“极致美丽”。她还在2012年3月大岛贺音乐厅举行的夏威夷交响乐团首演中登台演出。她还与夏威夷青年交响乐团合作，在庆祝路易威登150周年音乐会上演奏了格什温的《蓝色狂想曲》。
自2000年以来，她一直是日本国际艺术活动基金会（JAFRA）的艺术家成员，通过该基金会在日本各地开展推广艺术文化的研讨会、大师班和演出。
她曾担任库珀国际钢琴比赛、韦林国际钢琴比赛和阿拉斯加MTA比赛的评委，并在这些比赛中举办大师班。2018年8月，她担任东京PTNA全国决赛（钢琴教师国家协会）的评委。
她是“阿罗哈国际钢琴节”的创始艺术总监，该音乐节每年六月于夏威夷会议中心举行，专注于由世界知名钢琴家提供的高水平钢琴教育。
丽莎·中道拥有茱莉亚音乐学院的学士和硕士学位（师从马丁·卡宁），以及纽约州立大学石溪分校的博士学位。
简·奥林（声乐）
女高音简·奥林毕业于莎拉·劳伦斯学院，是一位土生土长的纽约人，她的歌剧、独唱和交响乐演出遍及美国、加拿大、意大利和墨西哥。
她曾在皇后学院、曼尼斯音乐学院、新英格兰音乐学院、瓦萨学院、威斯敏斯特音乐学院、纽约大学任教。目前她在茱莉亚学院夜校部和曼哈顿音乐学院预科部任教，同时也在法国勃艮第维托的Académie La Roche d’Hys任教。她举办的大师班包括明尼苏达歌剧院和大都会歌剧院协会（高中声乐工作坊系列）。三十多年来，她一直维持着一个私人工作室，培养有前途的年轻歌手和职业歌唱家。她的学生曾在大都会歌剧院和纽约市歌剧院演出，也有在国际舞台演唱的，包括纽约主要犹太教堂的领唱，以及百老汇、电影和电视领域的演员，其中不乏托尼奖、艾美奖和格莱美奖得主。