时间：2025年8月24日-31日

报名截止日期：2025年6月6日

自2008年起，乌特维尔大师班每年在8月的最后一周举行。自2011年起，各乐器类别中的最佳参与者将获得作为独奏家与西南德意志康斯坦茨爱乐乐团一起演出的奖励。位于康斯坦茨湖瑞士一侧的乌特维尔位于罗曼斯霍恩和康斯坦茨之间。在过去，它吸引了来自欧洲各地的许多艺术家，使文化和艺术在这个美丽的地方蓬勃发展。

2025年指导教师

授课老师：

克劳迪奥·马丁内斯·梅纳（钢琴）

安德烈·比耶洛（小提琴）

石坂団十郎（大提琴）

辅导老师：

伊丽丝·森图克尔（小提琴课程）

卡尔·沃尔夫（大提琴课程）

费用

独奏：770瑞士法郎，包含食宿（寄宿家庭，提供午餐）

旁听：100瑞士法郎

2025年7月31之前缴费

需要提交的报名材料

1. 护照首页扫描件

2. 大约15分钟的视频

3. 个人简历

4. 上课学习的曲目：大提琴1或2首，钢琴2首，小提琴3首

课程安排

课程开始和开幕音乐会：2025年8月24日星期日下午5点，在乌特维尔教堂举行

时间：8月26日至8月29日

上午9:30至下午1点和下午2:30至6点

每天上课60分钟。

闭幕音乐会将于2025年8月30日星期六下午5点和8月31日星期日上午11点在乌特维尔教堂举行。

课程结束2025年8月31日星期日，闭幕音乐会后

老师介绍

克劳迪奥·马丁内斯·梅纳（钢琴）-瑞士巴塞尔音乐学院和德国科隆音乐与舞蹈学院

克劳迪奥·马丁内斯·梅纳出生于1970年，在马德里皇家音乐学院开始了他的音乐学习之路，师从安帕罗·福斯特、佩德罗·莱尔玛和华金·索里亚诺。除了学习钢琴外，他还参加过一些青年管弦乐团，在其中担任小提琴手、中提琴手和大键琴演奏者。 

他曾在莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院和马德里索菲亚王后高等音乐学院学习，师从德米特里·巴什基罗夫教授；之后在德国弗莱堡音乐学院学习，师从维塔利·马古利斯；也在意大利科莫的Fondazione per il Pianoforte学习过；还在美国巴尔的摩皮博迪音乐学院跟随莱昂·弗莱舍学习。此外，他还参加过由穆雷·佩拉西亚、傅聪、亚历克西·魏森伯格、卡尔·乌尔里希·施纳贝尔、迪特里希·菲舍尔-迪斯考、姆斯蒂斯拉夫·罗斯托罗波维奇和库塔格·捷尔吉等人开设的大师班。在将近十年的时间里，他多次得到费伦茨·劳多什教授的宝贵建议。 

克劳迪奥·马丁内斯·梅纳数次在德国Bundeswettbewerb Jugend musiziert比赛中荣获一等奖。他曾在西班牙桑坦德国际钢琴比赛中入围决赛，而且分别在西班牙萨拉戈萨Pilar Bayona国际比赛、比利时Fondation Chimay比赛以及意大利米兰Dino Ciani比赛中获得一等奖。 

作为独奏家，他曾与慕尼黑爱乐乐团、莫斯科爱乐乐团、斯卡拉爱乐乐团、苏格兰室内乐团、布拉格爱乐乐团、意大利瑞士广播交响乐团、北德广播公司、匈牙利爱乐乐团以及大多数西班牙主要管弦乐团一同在欧洲、美国、俄罗斯、中美洲、日本和韩国的多个主要城市进行演出。 

他热衷于室内乐演奏，曾在欧洲和亚洲与多个乐团合作进行演出。目前，他在瑞士巴塞尔音乐学院和德国科隆音乐与舞蹈学院担任钢琴教授。同时他也在欧洲、亚洲和美国教授大师班。 

安德烈·比耶洛（小提琴）-杜塞尔多夫罗伯特舒曼音乐学院的小提琴教授

出生于1981年的安德烈（Andrej）是乌克兰当代领先的音乐家之一。作为独奏家和室内乐演奏家，他已经为Naxos、CPO、Avi-Music、Hänssler Classics、Hänssler-Profil、Guttingi、Solo Musica、Genuin、Hyperion和Rakete Media等厂牌录制了20多张CD。作为独奏家，他与新日本爱乐乐团、法国广播电台国家管弦乐团、NDR广播交响乐团、巴伐利亚广播交响乐团、阿马迪乌斯室内管弦乐团、基辅爱乐乐团和慕尼黑室内管弦乐团等著名乐团合作，并于库尔特·马祖尔、扬·帕斯卡尔·托特列、吉安安德里亚·诺塞达、米格尔·戈麦斯-马丁内斯、克里斯蒂安·阿明、阿格涅什卡·杜兹马尔、広上淳一等知名指挥家合作。

他的曲目包括30多首协奏曲和所有主要奏鸣曲。他最近与SWD Konstanz Philharmonie合作演奏了肖斯塔科维奇第一首协奏曲，并在Martin Andre指挥的Opera North管弦乐团的莱代尔音乐节上演奏了柴可夫斯基。他于2009年在威格莫音乐厅举办了首场成功的伦敦独奏音乐会，并于2012年10月在卡多根音乐厅演奏了马尔科姆·阿诺德的双小提琴协奏曲。

安德烈·比耶洛在巴黎隆-蒂博、ARD慕尼黑、汉诺威（约阿希姆）、布雷塞西亚城等国际比赛中获得了几项重要奖项。由于他非凡的才华和音乐素质，他获得了来自文化机构的各种奖学金，如乌克兰文化基金会、Gundlach基金会、德国音乐生活基金会和下萨克森州的Förderpreis。

2014-2018 年，安德烈加入格拉茨艺术大学小提琴系，自2016年起，他成为杜塞尔多夫罗伯特舒曼音乐学院的小提琴教授。他定期在欧洲、亚洲和美国举办大师班。2005年，他与爵士吉他手Johan Weiss一起创立了“MBF”基金会，为汉诺威音乐、戏剧和媒体大学的300多名贫困学生提供了经济支持。自2013年以来，安德烈成为伦敦皇家音乐学院的定期访问教师。

石坂团十郎（大提琴）-巴塞尔音乐学院和柏林艺术大学的大提琴教授

1988年加斯帕·卡萨多比赛第一名

1999年华沙卢托斯拉夫斯基比赛第一名和特别奖

2001年慕尼黑ARD比赛第一名

2002年伊曼纽尔·费尔曼大奖赛大奖和特别奖

2004年留声机大奖

石坂团十郎在ARD比赛和伊曼纽尔·费尔曼大奖赛中获得第一名后，如今被誉为国际上最杰出的大提琴家之一。他独特的音色和直接的音乐风格证明了他个人独特气质和表现力的最高水平。《南德意志报》称他是“真正的音乐个性，技术潜力惊人”，《法兰克福汇报》称他“惊人的、出色且高度富有表现力”，《南德意志报》称他“在大提琴上歌唱(...)，每个旋律都表达了一种情感，深深地音乐化和人性化”，《柏林日报》称他的表演肯定是晚上的亮点，《卫报》称他“迷人且高度富有诗意”。

石坂团十郎出生于德日混血家庭，四岁时在波恩开始了第一堂大提琴课。他在1998年至2004年期间在柏林汉斯·埃斯勒音乐学院师从鲍里斯·佩尔加门什科夫学习，佩尔加门什科夫在艺术和个人层面上对他产生了深远影响。2004年至2006年期间，他在该学院跟随塔贝亚·齐默尔曼学习。此外，他还受到伯纳德·格林豪斯、迈克尔·登霍夫、吉尔格·库尔塔格、梅纳赫姆·普雷斯勒和阿马迪乌斯四重奏的强烈影响。

在很小的时候，石坂团十郎通过在国际比赛中赢得众多奖项而引起了注意。特别值得注意的是他在慕尼黑著名的国际ARD比赛中获得的第一名奖，但他之前也是其他重要国际比赛的第一名得主，其中尤为引人注目的是西班牙加斯帕·卡萨多比赛和华沙卢托斯拉夫斯基比赛。在参加最后一次比赛时，他成为柏林举办的以丹尼尔·巴伦博伊姆为传奇大提琴家百年纪念的伊曼纽尔·费尔曼大奖赛的大奖得主。首次音乐会使这位大提琴家在17岁时登上柏林爱乐乐团音乐厅舞台。之后，他于2003年在维也纳音乐协会厅首次亮相，2004年在东京Suntory音乐厅亮相，2006年在纽约卡内基音乐厅亮相，2008年在伦敦皇家阿尔伯特音乐厅亮相，2010年在伦敦皇家音乐厅亮相。罗斯特罗波维奇邀请他参加自己指挥的音乐会并通过教学对他产生了影响——石坂团十郎可能是最后一个直接从罗斯特罗波维奇那里接受教学的人之一。罗斯特罗波维奇非常看重石坂团十郎，并用这些话描述了他的演奏：“在技术能力上惊人，音乐创造力完美”。不幸的是，由于罗斯特罗波维奇健康迅速恶化并随后去世，原计划于2007年在罗斯特罗波维奇指挥下为庆祝他80岁生日而举行的欧洲巡演未能实现。

石坂团十郎被选为BBC Radio 3著名的“新一代艺术家计划”的参与者，为他提供了在2007年和2008年制作众多录音专辑的机会——独奏、钢琴伴奏以及与五个BBC交响乐团合作——并在伦敦威格莫音乐厅举办首次独奏音乐会。在与索尼BMG合作的首张专辑中，他与钢琴家马丁·海姆琴录制了布里顿、弗朗克和门德尔松-巴托尔第的奏鸣曲。2006年，该专辑荣获德国唱片学院颁发的“回声经典”奖。2012年底，石坂团十郎荣获日本最大音乐奖项之一——东京索尼音乐基金会颁发的斋藤秀夫纪念基金奖。2014年，他凭借与帕维尔·哈斯四重奏合作演奏的舒伯特弦乐五重奏录音获得格莱美奖室内乐录音年度大奖。

他经常在欧洲、亚洲和美国进行国际巡演。他与巴伐利亚广播交响乐团、NHK交响乐团、东京交响乐团、巴尔的摩交响乐团、底特律交响乐团、皇家爱乐乐团、伦敦爱乐乐团、巴黎国家歌剧院、圣马丁学院和苏黎世室内管弦乐团等知名乐团一起在全球各地演出。石坂团十郎目前是巴塞尔音乐学院和柏林艺术大学的大提琴教授。石坂团十郎使用沃尔夫冈·施纳布尔（Wolfgang Schnabl）的大提琴，这把大提琴曾经是鲍里斯·佩尔加门什科夫使用过的，由克伦贝格音乐学院提供。此外，他还使用了日本音乐基金会借给他的斯特拉迪瓦里大提琴“Feuermann”（1730），这把大提琴曾经是传奇大提琴家伊曼纽尔·费尔曼使用的。