2026年日本札幌太平洋音乐节乐团学院-全奖
发布日期:
2025-11-04

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学院课程日期:2026年7月2-28日
报名截止日期2026年1月7日
通知选拔结果:2026年3月

参与资格

截至2026年7月1日,年龄在18至29岁之间的管弦乐团乐器演奏者
通过试音并参加过三次音乐节学院课程的音乐家不得再次申请。

音乐节介绍

一场国际音乐教育盛会,培育全球青年音乐人才

太平洋音乐节

太平洋音乐节是1990年由世界著名指挥家、作曲家伦纳德·伯恩斯坦(1918-1990,代表作有《西区故事》)与伦敦交响乐团在日本札幌创办的国际音乐教育节。三十多年来,累计有来自79个国家和地区的3900多名优秀青年音乐家参与过该音乐节,他们后来在古典音乐界担任了重要角色

太平洋音乐节的核心是学院项目,这是一个教育项目,邀请世界顶级音乐家担任导师,选拔来自全球各地、经过激烈竞争脱颖而出的青年音乐家参与。每年夏季,这些来自不同地域和文化的优秀青年音乐家们齐聚一堂,通过共同的音乐语言齐心协力、勤奋创作,在这个过程中积累丰富经验,增进国际间的相互理解。学院成员组成了世界级的太平洋音乐节乐团,该乐团被认为是亚洲首屈一指的青年乐团,他们的热情演出总能带来鼓舞与震撼。音乐推广是太平洋音乐节的另一个重要方面,设有各种项目,旨在培养当地社区的青年音乐人才,扩大古典音乐在公众中的影响力。

太平洋音乐节美国的坦格伍德音乐节德国的石荷州音乐节并称为全球三大国际音乐教育节,它们都与伦纳德·伯恩斯坦有着深厚渊源。作为伯恩斯坦在亚洲的音乐愿景代表,太平洋音乐节将继续传承他的精神遗产。

主办单位:太平洋音乐节组委会 / 札幌市政府

联合赞助:札幌文化艺术财团(札幌艺术之森Kitara音乐厅)

太平洋音乐节学院

太平洋音乐节的核心是乐团学院,每年夏季,18至29岁的青年音乐家们汇聚于此,共同创造独特而和谐的音乐体验。为这些青年音乐家提供世界级的教育机会是音乐节的主要目标。多年来,音乐节还陆续开展了声乐、指挥、作曲等多个领域的学院项目,始终不懈地致力于培养未来的音乐人才。
学院成员常表示在太平洋音乐节有改变人生的体验。多元文化交流、紧凑的日程、新的体验、音乐挑战、新的友谊、高强度的学习——这一切可能让人应接不暇!这是一次独特的体验,会产生深远的影响。而且非常有趣!

2026年太平洋音乐节乐团学院特色

在2026年太平洋音乐节期间,PMF乐团将在 David RobertsonRyan Bancroft(斯德哥尔摩皇家爱乐乐团首席指挥) 的执棒下,携手来自 维也纳爱乐乐团柏林爱乐乐团 的国际知名独奏家及音乐家,以及来自 费城交响乐团、芝加哥交响乐团、国家交响乐团、旧金山交响乐团、洛杉矶爱乐乐团 等美国主要乐团首席演奏家,演奏多套精彩曲目。

世界级师资团队

每年,课程分为两个阶段。音乐节上半程的导师来自维也纳爱乐乐团和柏林爱乐乐团(太平洋音乐节欧洲项目)下半程则由美国主要乐团的音乐家授课(太平洋音乐节美国项目)。通过这种方式,学员们在短时间内密集接触多种风格和技法,拓宽自身能力。导师们不仅负责教学,还带领学员与世界级指挥家和独奏家同台演出。对学员来说,这是一次无比珍贵且独一无二的体验,也是太平洋音乐节独有的特色。

费用

音乐节的目标是确保通过试音选拔的优秀青年音乐家无论经济状况如何都能参加音乐节。太平洋音乐节承担学院成员的餐饮费用、往返机票、住宿费用以及音乐节期间提供的所有教育内容费用。所以学院成员几乎所有的费用都由音乐节承担。但仍有一些费用太平洋音乐节无法承担——保险、所有必需的签证费用、音乐节期间的乐器维修费用、从家到出发机场的交通费用,以及购物等个人开支。

参与费用

对于成功入选的申请者,太平洋音乐节将承担以下费用:

  • • 教育相关费用

  • • 从出发地城市往返札幌的机票费用*

  • • 日本境内的交通费用

  • • 音乐节期间的合住住宿费用

  • • 音乐节期间的餐饮或津贴

参与者需自行承担:

  • • 基础旅行保险费用

  • • 签证申请费用(如需要)

  • • 前往/离开当地机场的交通费用(包括乐器运输费用)

  • • 以及其他个人开销
    如行程非往返,由此产生的额外费用将由参与者自行承担。

设施

大多数排练和音乐会都在札幌艺术之森Kitara音乐厅举行。这是一个世界级的音乐厅——西蒙·拉特尔爵士曾称它为“世界上最好的音乐厅”。从学院酒店步行15分钟即可到达。太平洋音乐节图书馆也在Kitara音乐厅内,可借阅音乐节期间要演奏的所有乐谱及分谱。

日程安排

到达次日进行座位试音,这将决定整个音乐节期间的乐团座位安排。次日开始乐团和室内乐的排练,一直持续到音乐节结束。晚间有导师指导的室内乐课程和大师班。这是一个紧凑的日程安排——全是音乐、音乐、音乐!除了主要的管弦乐音乐会外,还有室内乐音乐会和面向儿童的太平洋音乐节“联结音乐会”。

音乐会

太平洋音乐节乐团在Kitara音乐厅、札幌艺术公园户外舞台以及其他场馆(包括东京的三得利音乐厅)演出。导师通常会带领各声部演奏部分曲目,但学院成员也经常独立演奏。室内乐音乐会在各种场地举行,从公共场所到音乐厅都有。

示例每日日程

日程1:
10:00-13:00 分声部排练
13:00-14:30 午餐
14:30-17:00 室内乐排练
19:00-21:00 教师音乐会 (学院师生免费参加)

日程2:
10:00-12:00 带妆彩排
12:00-13:00 午餐
15:00-16:00 大师班
17:00-19:00 音乐节交响乐团音乐会


课程内容

  • • 管弦乐与室内乐指导

  • • 排练

  • • 大师班

  • • 音乐会演出

各乐器试音曲目要求

录制要求

具体录制的要求玛麦哲道指导。请在录制前咨询。

  • • 试音视频(包括演奏辅助乐器的部分)的总时长必须少于 20分钟

  • • 视频必须是在 2025年10月31日或之后 录制的。

  • • 曲目必须按照列出的顺序录制,且无钢琴伴奏。


乐段说明注释

除非另有说明,管弦乐乐段均为第一声部。“rhl”指排练号或字母,“mm”指具体的小节数。


辅助乐器说明

长笛试音需要演奏短笛Piccolo片段。双簧管和单簧管试音虽不要求,但强烈建议演奏辅助乐器(英国管、降E调单簧管和低音单簧管)的乐段。在音乐节期间,包括低音大管等辅助声部,将尽可能进行轮换演奏。


弦乐器

小提琴

  • • 协奏曲—无伴奏,完整演奏,无剪辑

    • • 莫扎特协奏曲第一乐章呈示部

    • • 标准协奏曲第一乐章呈示部

  • • 管弦乐乐段—必须按顺序录制,乐段之间无剪辑

    • • 莫扎特:第39交响曲;第二乐章,第1-27小节,第四乐章,第1-41小节

    • • 门德尔松:仲夏夜之梦;谐谑曲,开头-第99小节

    • • 勃拉姆斯:第二交响曲;第一乐章,第118-155小节

    • • 普罗科菲耶夫:古典交响曲;第二乐章,第1-20小节和终曲,乐章开头至重复记号前一拍(第1-90小节)

    • • 理查·施特劳斯:唐璜;第1-40小节

中提琴

  • • 协奏曲/独奏—无伴奏

    • • 第一乐章呈示部:巴托克协奏曲或欣德米特天鹅转子

  • • 管弦乐片段—必须按顺序演奏,乐段之间无剪辑

    • • 莫扎特:第35交响曲;第一乐章,第41-66小节 / 第四乐章,第134-181小节

    • • 勃拉姆斯:第四交响曲;第四乐章,第41-80小节

    • • 门德尔松:仲夏夜之梦;谐谑曲,第17-93小节

    • • 理查·施特劳斯:唐璜;第1-40小节(包括拨弦部分)

    • • 柴可夫斯基:第六交响曲;第一乐章,第19-62小节

大提琴

  • • 协奏曲-无伴奏

    • • 标准协奏曲第一乐章呈示部

  • • 管弦乐片段—必须按顺序演奏,片段之间无剪辑

    • • 莫扎特:第35交响曲;第四乐章,第134-181小节(第137小节最后一个音:升F而非A,第179小节强拍:E而非A)

    • • 贝多芬:第五交响曲;第三乐章,第1-18小节和第140-213小节(无反复)

    • • 门德尔松:仲夏夜之梦;谐谑曲,第59-93小节

    • • 勃拉姆斯:第二交响曲;第二乐章,第1-17小节

    • • 理查·施特劳斯:英雄的生涯;第1-24小节

低音提琴

  • • 协奏曲—无伴奏

    • • 博泰西尼第二协奏曲、库谢维茨基协奏曲或万哈尔协奏曲第一乐章呈示部

  • • 管弦乐片段—必须按顺序演奏,乐段之间无剪辑

    • • 贝多芬:第五交响曲;第三乐章,第1-18小节和第140-213小节(无反复)

    • • 马勒:第一交响曲;第三乐章,第3-10小节

    • • 勃拉姆斯:第二交响曲;第四乐章,第L排练号前4小节至M排练号

    • • 莫扎特:第35交响曲;第四乐章,第1-37小节

    • • 理查·施特劳斯:英雄的生涯;第9排练号至第12排练号后6小节强拍

木管乐器与铜管乐器

长笛

  • • 协奏曲—无伴奏

    • • 莫扎特G大调协奏曲(K. 313)或D大调协奏曲(K. 314)第一乐章呈示部

  • • 管弦乐乐段——必须按确切顺序,乐段之间无剪辑(包括短笛乐段)

    • • 门德尔松:仲夏夜之梦;谐谑曲,第338小节至结尾

    • • 贝多芬:“莱奥诺拉”第三序曲;第328-360小节

    • • 勃拉姆斯:第四交响曲;第四乐章,第97 -105小节

    • • 拉威尔:达芙妮斯与克罗埃第二组曲;第176排练号后3小节至第179排练号后2小节(演奏弱拍上的升E音)

    • • 斯特拉文斯基:火鸟(1919年版);火鸟变奏曲(第9排练号至第18排练号结尾)

    • • 德彪西:牧神午后前奏曲;开头至第4小节和第11-30小节

  • • 短笛(必选)

    • • 柴可夫斯基:第四交响曲;第三乐章,第162-203小节

    • • 罗西尼:丝绸阶梯序曲;第201-216小节

双簧管

  • • 协奏曲—无伴奏

    • • 莫扎特C大调协奏曲(K. 314)第一乐章呈示部

  • • 管弦乐片段—必须按顺序演奏,乐段之间无剪辑(包括英国管,若使用)

    • • 勃拉姆斯:小提琴协奏曲;第二乐章,独奏至第32小节

    • • 罗西尼:丝绸阶梯序曲;第5-21小节和第37-53小节

    • • 贝多芬:第三交响曲;第二乐章,第8-56小节

    • • 理查·施特劳斯:唐璜;第235-268小节

    • • 拉威尔:库普兰之墓;第1-14小节

  • • 英国管(可选)

    • • 柏辽兹:罗马狂欢节序曲;第21 - 37小节

    • • 雷斯庇基:罗马的松树;第四乐章,第18 - 32小节

    • • 德沃夏克:第九交响曲“自新大陆”;第二乐章,独奏

单簧管

  • • 协奏曲—无伴奏

    • • 莫扎特A大调协奏曲(K. 622)第一乐章呈示部

  • • 管弦乐片段—必须按顺序演奏,乐段之间无剪辑(包括降E调和/或低音单簧管,若使用)

    • • 贝多芬:第六交响曲;第一乐章,第474小节(第K排练号前2小节)至第492小节,和第二乐章,第68-77小节

    • • 雷斯庇基:罗马的松树;第三乐章,第3-19小节

    • • 西贝柳斯:第一交响曲;第三乐章,第E排练号后6小节至第H排练号前4小节

    • • 斯特拉文斯基:火鸟组曲(1919年版);“火鸟变奏曲”(第7排练号)前9小节至第18排练号结尾

    • • 柯达伊:加兰塔舞曲;第31-65小节和第571-579小节

    • • 肖斯塔科维奇:第九交响曲;第三乐章,第1-17小节

  • • 降E调单簧管(可选)

    • • 柏辽兹:幻想交响曲;第五乐章,第40-78小节

    • • 理查·施特劳斯:英雄的生涯;第14排练号至第20排练号后5小节

    • • 肖斯塔科维奇:第五交响曲;第二乐章,第49排练号至第50排练号后5小节

  • • 低音单簧管(可选)

    • • 斯特拉文斯基:春之祭;第5排练号至第7排练号前7小节,第48排练号至第49排练号

    • • 马勒:第一交响曲;第一乐章,第9-13小节

大管

  • • 协奏曲—无伴奏

    • • 莫扎特降B大调协奏曲(K. 191)第一乐章呈示部

  • • 管弦乐乐段—必须按顺序演奏,乐段之间无剪辑

    • • 贝多芬:第四交响曲;第四乐章,第15-25小节,第184-188小节,第300-302小节和第348-355小节

    • • 莫扎特:费加罗的婚礼序曲;第101-123小节,第139-171小节

    • • 柴可夫斯基:第四交响曲;第二乐章,独奏至该乐章结束

    • • 里姆斯基-科萨科夫:舍赫拉查达第二乐章,第5-26小节和华彩乐段

    • • 拉威尔:波莱罗;第41-57小节

    • • 斯特拉文斯基:火鸟组曲;摇篮曲独奏

    • • 斯特拉文斯基:春之祭;第1-13小节和第12排练号后4小节

圆号

  • • 协奏曲—无伴奏

    • • 莫扎特第三圆号协奏曲或第四圆号协奏曲第一乐章呈示部

  • • 管弦乐片段—片段之间无剪辑

    • • 勃拉姆斯:第三交响曲;第三乐章,第98-110小节(第F排练号至第F排练号后12小节)(第一圆号)

    • • 贝多芬:第七交响曲;第一乐章,第86-110小节(第一圆号)

    • • 贝多芬:第三交响曲;第三乐章,三重奏,开头至第31小节第一拍(第二低音C)(第二圆号)

    • • 肖斯塔科维奇:第五交响曲;第一乐章,第17排练号后3小节至第21排练号第一小节(第一圆号)

    • • 理查·施特劳斯:英雄的生涯;第1-17小节(第一圆号)

小号

  • • 协奏曲—无伴奏

    • • 海顿协奏曲第一乐章,呈示部和发展部(至高音降E)

  • • 管弦乐乐段—必须按顺序演奏,片段之间无剪辑

    • • 穆索尔斯基:图画展览会;漫步主题独奏

    • • 巴托克:乐队协奏曲;第二乐章,第90-120小节和第五乐章,第211-254小节(第一小号)

    • • 斯特拉文斯基:彼得鲁什卡(1946年版);芭蕾伶娜的舞蹈,第134排练号后4小节至第139排练号

    • • 马勒:第五交响曲;第一乐章,第1-24小节,和第13排练号前1小节至第14排练号

    • • 雷斯庇基:罗马的松树;第二乐章,第10排练号后8小节至第11排练号前10小节(舞台外独奏)

长号

  • • 协奏曲—无伴奏

    • • F. David:协奏曲小品,作品4第一乐章

  • • 管弦乐片乐—必须按顺序演奏,片段之间无剪辑

    • • 罗西尼:威廉·退尔序曲;第92-131小节

    • • 莫扎特:安魂曲;震怒之日独奏

    • • 马勒:第三交响曲;第一乐章,第166-209小节

    • • 圣 - 桑:第三交响曲,第一乐章,第Q排练号至第R排练号前2小节

    • • 拉威尔:波莱罗;第10-11排练号

    • • 瓦格纳:女武神的骑行(降B小调和降B大调乐句)

低音长号

  • • 协奏曲—无伴奏

    • • 萨克斯:F大调协奏曲小品(完整)

  • • 管弦乐片段——必须按顺序演奏,片段之间无剪辑

    • • 海顿:创世纪;第26首(完整)

    • • 舒曼:第三交响曲,第四乐章,第1 - 18小节

    • • 柯达伊:哈利·亚诺什组曲;第四乐章,“Poco meno mosso”(第5排练号)后5小节至第6排练号后10小节

    • • 瓦格纳:莱茵的黄金,最后15小节(第四长号)

大号

  • • 协奏曲—无伴奏

    • • 沃恩·威廉斯:协奏曲第一乐章

  • • 管弦乐片段—必须按顺序演奏,片段之间无剪辑

    • • 柏辽兹:幻想交响曲;第五乐章,第127-147小节和第480小节至结尾

    • • 雷斯庇基:罗马的喷泉;第11-16排练号

    • • 瓦格纳:纽伦堡的名歌手前奏曲;第158-188小节

打击乐器

说明:申请者必须同时参加定音鼓和打击乐器试音。

定音鼓

  • • 管弦乐乐段—必须按顺序演奏,片段之间无剪辑,从定音鼓至钟琴

    • • 柴可夫斯基:第四交响曲;第一乐章,第T排练号前2小节至第U排练号

    • • 巴托克:乐团协奏曲;第四乐章,第42-50小节

    • • 贝多芬:第九交响曲;第一乐章,第S排练号前18小节至结尾

打击乐器

  • • 管弦乐乐段

    • • 小军鼓

      • • 普罗科菲耶夫:基日中尉;第一乐章,第6-37小节,第57-61小节和第85-98小节

      • • 肖斯塔科维奇:第十交响曲;第二乐章,第98排练号至结尾

    • • 木琴

      • • 格什温:波吉与贝丝;开头

      • • 柯达伊:哈里·亚诺什组曲;第六乐章

      • • 布里顿:青少年管弦乐队指南;变奏M

    • • 钟琴

      • • 杜卡:魔法师的学徒(主要乐句),请咨询玛麦哲道

      • • 雷斯庇基:《罗马的松树》;第一乐章,第8排练号前8小节至该乐章结尾

指挥学院

  • 资格要求:截至2026年7月1日,年龄在21 - 29岁之间

  • • 与完整乐团合作演奏一首交响曲或选定的乐章,或一首管弦乐作品。曲目的作曲家、时期和风格由申请者自行决定。录音应在2025年4月或之后制作。

录制材料准备说明:

录音应与完整乐团合作完成。接受钢琴伴奏/室内乐团的演奏将不被认可。
录音应为一次性连续录制,不得进行编辑。录音总时长必须少于20分钟。

需要提交的申请材料

1.护照首页扫描件
2.视频:玛麦哲道指导
3.个人简历
4.报名费:35美元


 

 


 

学员留言

来自2023年太平洋音乐节学院小号手纳乔·西韦拉·丘尔比

来到日本,接触这里的文化和人民让我改变了很多。看到音乐能毫无障碍地将来自世界各地的人们凝聚在音乐节中,这也让我惊叹不已。

来自圆号手乌娜·韦斯克

我喜欢我们举办的各类音乐会,也喜欢聆听音乐会,还能和一些当地居民交流,这非常美好。我尤其从我们在特殊需要儿童学校举办的音乐会中收获颇丰,我希望能有更多机会在非营利场所演出,让更多平时听不到音乐会的人能享受音乐。

来自大号手渡边望

来太平洋音乐节之前,我的主要目标是通过试音选拔,但现在我意识到通过试音并非终极目标。成功通过试音后,我学到了很多关于作为乐团成员的职责、如何运用耳朵来听以及人际交往能力等方面的重要知识。

来自中提琴手郑和渊

这是我第一次在如此高水平的乐团演奏。这和我以往演奏过的所有乐团都截然不同。每个人都非常投入,能和他们一起演奏美妙的音乐让我十分享受。除了音乐,我和他们还留下了许多美好的回忆,也交到了几个好朋友。这真是一个美好的夏天,现在我总是希望自己能立刻回到札幌,继续参加这个音乐节。

来自小提琴手安德烈·巴拉日

我最棒的音乐体验是在东京演奏完布鲁克纳作品的时候。知道这是我们所有人最后一次一起演奏,心里很难过,但这也让那场音乐会变得格外特别。当大家开始落泪时,我既感到悲伤又无比开心,因为音乐节期间发生了太多美好的事情。

来自中提琴手索菲·尼克

太平洋音乐节音乐会吸引的观众热情高涨,很多观众在演出结束后过来和我们交流,我真的很享受。我感觉自己成为了札幌文化中非常重要的一部分。行程安排、文化氛围、工作人员/导师、音乐会、餐饮,一切都高效又有序。每个人都是技艺精湛的音乐家。太平洋音乐节是一次改变人生的经历。能有机会与来自世界各地的优秀艺术家合作真是太棒了。与这样一群多元化的音乐家一起演奏,让我接触到了不同的演奏风格和音乐诠释方式,这真的重新点燃了我对这门艺术的热爱。在过去一个月里,我在管弦乐曲目方面学到的东西比过去一年都多。指导非常棒。我最喜欢的非音乐体验是结识了很多新朋友,聆听他们每个人的故事,谈论未来。

关于札幌

太平洋音乐节主要在日本北海道最大的城市札幌举行。这里的自然资源优美,空气清新,温和的夏季气候使其成为日本夏季最受欢迎的地方之一。白天平均最高气温为26℃,夜间平均最低气温为18℃。